KILL BILL, matarlo a cualquier precio...

Anoche corté el teléfono furiosa y echando humo. Prendo la TV y en el canal 13 encontré por casualidad KILL BILL, vol.2. me venía de perilla en esos momentos, tenía puras ganas de matar.

Una más de la joyitas de Tarantino, donde la obsesión por Uma Thurman llega a su máxima expresión, ella es “La Novia”, después de 4 años en coma, despierta con una sola idea en su cabeza, vengarse del que la dejó así, Bill. Para llegar a este asesino, debe matar primero a todo su clan, el que está compuesto en su mayoría por mujeres, es una coincidencia que siempre tengan que ser mujeres las que hagan el trabajo sucio por los hombres, como siempre, en la vida, hay aplastar un buen montón de féminas para llegar al hombre que buscas.

Black Mamba es el nombre de asesina de Uma Thurman, una de las serpientes más letales y venenosas del mundo, que con una sola mordida mata en menos de 4 horas a su víctima. Hoy seré la Black Mamba, porque me siento igual de mortífera.

La Novia en su camino por llegar a Bill debe prepararse física y mentalmente para el duelo, y parte en busca de una espada Hattori Hanzo, las espadas samurai más perfecta del mundo, “Si el mismo Dios se atravesara en su camino saldría lastimado”… Con ésta espada debe desmembrar a estas mujeres que protegen a Bill, a las venenosas les cortaría la lengua para que murieran ahogadas con su propia sangre, a las perras les cortaría las pechugas y el poto, a las trepadoras brazos y piernas y no cortaría cabezas, porque la única inteligente aquí soy yo!

Es importante destacar que Tarantino tiene una fijación con los pies de Uma Thurman, por lo que hay muchas tomas de éstos, que para mi es lo único feo que tiene ella, porque además de ser planos, lo dedos son deformes, seguramente para el Quientín es tan perfecta la Uma que sus pies son lo único terrenal en ella.

Una de las mejores escenas de la anterior, Vol. 1., es cuando debe matar a millones de ninjas en trajes negros, en un restaurant, la escena es tan sangrienta que la editaron en blanco y negro para que no sea tan fuerte, incluso la contrastan más, para que la sangre se vea blanca y no gris.

Me llama la atención que durante la primera parte, ella vista un traje de corredor de carreras amarillo, seguramente para destacarla entre todos los japoneses en traje negro, y como ella es rubia tenia que verse toda amarilla, yo no soy rubia ni me gusta el amarillo, pero vestiría de rojo para que la sangre combinara.

OJO: Como yo no sé nada de artes marciales, Malaquías vino al rescate y acá está la explicación del porqué del traje amarillo. Gracias por su aporte!

Después en el Vol.2. ella viste a la moda, incluso cuando está cubierta de sangre y tierra, pero hay otra rubia que viste de negro y lleva un parche en el ojo, porque se lo sacó el Gran Maestro que odiaba a los occidentales y especialmente a las mujeres, ella también es seca porque es mina, súper asesina y mala. Pero como es una peli de Tarantino todo es en torno a Beatrix Kiddo, que es el otro nombre que tenía la Uma, que ademá este gallo que se supone que la amaba, no sólo trató de matarla sino que le saca del vientre la hija de ambos, mientras estaba en coma... eso si que es amooooor.

Entonces el mensaje es; que no importa que mates a millones de personas, mientras logres encontrar lo que buscas, y te veas bien en el intento, siempre y cuando te conbine la sangre chorreando en la cara.

(Nota al margen: Una buena analogía que hay en la película, que vendría a ser la gran frase de Bill, Superman es el único auténtico superhéroe, todos los demás son seres humanos con poderes que se disfrazan para ser heroes, en cambio Superman se disfraza sólo para dejar de serlo, pero que su esencia es ser Superman… creo que ya había hablado de mi afición especial por Superman / Clark Kent).

El gran truco mortal de la Black Mamba es golpear a la víctima en 5 puntos estratégicos, que provoca la explosión del corazón, y por consecuencia, la muerte. No me aprendí el gran truco de los 5 lugares pero se de un buen lugar donde les duele mucho!!!!

En fin voy a buscar mi traje rojo, mi Hattori Hanzo y desmembrar a toda la maldita que se atraviese en mi camino entre mi hombre y yo!

THE SCIENCE OF SLEEP (2006)

Sé que estoy muy floja para escribir, pero hay “cosas” que me han estado quitando el tiempo y por falta de voluntad he dejado que sea más del necesario… Eso si, NO he dejado de ver cine y por fín ví la que tanto estuve promoviendo con el trailer éste.

“The Science of Sleep”, resultó más linda de lo que esperaba y sorprendentemente adecuada para lo que me está pasando estos días, lo que me conocen saben que veces se me sueltan un poco los tornillos y de vez en cuando peino la muñeca, pero Stephan (Gael García) en esta película definitivamente se va al extremo, es un joven sólo, dibujante, artista, mexicano-francés, que vuelve al país de su madre (Francia) a probar suerte, luego de que su padre muere de un cáncer, se consigue un trabajo muy fome, en el que se tiene que quedar porque es lo que hay, pero como todos nosotros locos y tontos, hace de la fomedad de su vida cotidiana, un mundo maravillo y extraño. (coincidencia 1)

Llega a vivir en el departamento de su madre, el mismo donde vivió cuando niño y se da cuenta de que todo sigue igual, su cama, sus juguetes e inventos, pero vecina nueva, una niña rara igual que él Stephanie (Sthephan & Stephanie), que se especializa en hacer muñecos y jueguetes de género, se hacen muy amigos y comienza una historia de amor o amistad, muy linda. (coincidencia 2)

Es una película maravillosamente linda, con magia y amor, donde se confunden los sueños y la realidad, con escenas claves que me quedaron dando vueltas, pensando si puede suceder o no, ¿que ha sido realidad o sueño?

Hay una escena muy linda donde ambos amigos / vecinos /amantes están hablando por teléfono (viviendo a menos de 1 metro el uno del otro) y él le dice que se está quedando dormido pero que no le cuelgue el teléfono, que espere a que empiece a soñar para contarle su sueño, y ella espera, el se duerme y empieza a relatarle todo lo que ve en sus sueños maravillosos y la ve a ella, mientras escucha todo…

Hacen un pacto de que se casarán cuando ambos sean muy viejos y estén solos, entonces el decide cuidarla hasta que eso pase, cuando le dice “¿No has pensado alguna vez en arreglarte los dientes?” ella se ofende, él tratando de arreglarla “¿Claro porque cuando nos casemos no quiero que se te hayan caído todos?”

Planean la creación de un bosque que viaja en barco por el océano y hacen agua de papeles de dulces, nubes de algodón y un caballo de trapo que corre…

El le regala la maquina del tiempo, que sólo puede adelantar o retroceder un segundo en el tiempo, y hacia atrás sólo hace que se vuelva a repetir el segundo en que la besó a la fuerza, una y otra vez…

Es otra más de esas películas extrañas que me gustan, que no se entienden muy bien y que son gráficamente muy lindas, hay que concentrarse y verla con mucho cuidado, para que las cosas lindas que salen no te enreden y pierdas el hilo de la historia de locos de amor muy simple pero real, realismo mágico, donde mucho de lo que sucede no es real, pero posible.

Lamentablemente no salió en el cine, por ser “artística independiente”, pero en el blockbuster está recién salida del horno así que aprovechen de ver los bonus del DVD, muy buenos que muestran como hicieron todos los escenario y monitos lindos que aparecen.

Nota: Otra película más que viene a decirme que la mente humana y sus rollos pueden arruinarlo todo, como si necesitara que me lo recordaran…

High Fidelity (Alta Fidelidad) 2000

Con 8 meses de blogger ya en el cuerpo, me vengo a encontrar con un viejo amigo de veraneos, aquí mismo en mi blog! Visitándolo a él encontré dentro de sus favoritas, una película que pensé había olvidado y hoy me cae como anillo al dedo "Alta Fidelidad (Hight Fidelity)" película de amor, existencialismo y principalmente de mucho rockanroll!

Mi vida ha estado marcada por la música y específicamente por el rock, lo llevo en la sangre y aunque he tenido momentos de rebeldía, siempre vuelve a mi. Cada etapa de mi vida tiene una canción que la marca, y siempre me muevo al ritmo de una canción...

Como le sucede al protagonista Rob (John Cusack), un treintón medio pegado, dueño de una tienda de discos, músico frustrado, obsesionado con su colección de vinilos que ve la vida a través de su "Top 5" de cualquier cosa. Su novia Laura, cansada de aguantar a un niño de 18 años en el cuerpo de un hombre adulto, decide dejarlo, con el muy sabio argumento de que no van a llegar a ninguna parte si lo único que tiene en la mente es la música.

Rob cae en la depresión total, sin entender (porque a los hombres les cuesta arto entender), porque lo ha dejado el amor de su vida, y para responderse estas interrogantes hace un Top 5 de sus peores rupturas amorosas y busca a sus ex novias para preguntarles "en que fallo". Éstas resultan ser unas locas de patio, como Catherine Zeta-Jones una arribista con puros amigos gays y Lilli Taylor una depresiva obsesionada con él, entre otras. Termina preguntándose como pudo haber estado con personas así, algo que yo creo que nos pasaría a todos si miramos un poquito hacia atrás. También aprovecha de conocer otras mujeres, claro ni tonto ni perezoso, entre ellas Lisa Bonet que lo deja loco cuando la ve cantar y una periodista que lo quiere "entrevistar". Se hace el galán un rato pero no olvida a Laura.

Como bonus agrego mi top 5 de las cosas más loosers en un hombre treintón:

- que viva con sus padres
- que no tenga trabajo
- que sea borracho
- que se crea estrella de rock
- que la mamá le compre la ropa

La película es excelentemente chistosa, con uno de mis actores cómicos favoritos, que se roba la película en cada una de las escenas en las que aparece, Jack Black, que además de ser un muy buen músico, tiene una expresión corporal loquísima. Su personaje es Barry, empleado de la tienda de discos de Rob, que maltrata a los clientes cuando llegan pidiendo música que a él no le gusta. También tiene otro empleado en la tienda, pero pasa tan piola que ni me acuerdo quien es el actor, ni como se llama el personaje. También sale la Joan Cusack, que para variar un poco, hace de la hermana de se hermano je, una actriz comica muy buena también.

La escena más patética; Laura lo ha dejado, y lo reemplaza por un hombre mayor, budista o zen, que para colmos es su vecino de arriba y tiene que escuchar como se acuesta con su ex novia todas las noches. Esa definitivamente está entre las top 5 de torturas de amor.

La gracia es que cuando empieza a cachar que lo dejaron por perdedor, encuentra el top 5 de los mejores empleos que le hubiera gustado tener, entre ellos productor musical, dah! Si igual está un poco pegado el tipo. Y decide llevarlo a cabo para ver si Laura lo toma en cuenta y vuelve. Encuentra unos cabros chicos punketas, delincuentes juveniles que al tratar de robarle en la tienda, terminan consiguiendo un productor musical y sacan un disco.

La banda sonora podría haber sido mejor, tiene temas bastante acertados, pero creo que hay muchas canciones que hubieran funcionado mejor en algunos momentos, esto responde a una falla típica de las películas gringas, en las que prefieren poner temas gringos rockeros, cuando todo el mundo sabe que los ingleses son mejores.

Uno de los mejores temas presentes en la película es "Let's Get it On" de Marvin Gaye, espléndidamente interpretada por Jack Black, momento top 5 de la película.
Sólo pongan play.

Y si, el título excelente, creo que no tengo ni que explicarlo.
Definitivamente está entre mi top 5 de las mejores películas de música, y mi top 5 de películas que me han identificado mucho en lo que a relaciones personales se refiere.

DoNnIe DaRkO (2001)

No escribía hace mucho tiempo, porque estaba de viaje y ando un poquito más ocupada que cuando empezé este Blog, pero aprovecho ahora de escribir sobre una película que vi en mi viaje y que me gusta mucho. Lo más probable es que publique menos seguido que ántes, asi que les dejo esta película para que queden pegados, como me pasó a mi, porque seguro que no muchos la han visto.

Lo primero; hay que destacar que la película está ambientada en los años 80, lo que promete un buen Soundtrack, por lo menos para los de esa generación, nos toca la fibra sensible, con bandas como Tears for Fears, Duran Duran entre otros.

Es una película rara, surrealista, de esas en que todo pareciera que fuera normal, gente normal, lugares normales, pero que todo lo que pasa y los personajes son raros.

Donnie Darko (Jake Gyllenhaal) es un adolescente medio perturbado, o sea como todos los adolescentes, se salva de morir aplastado por la turbina de un avión que cae sobre el techo de su pieza, porque justo en esos momentos estaba hablando con su amigo imaginario, un conejo de 2 metros que lo deja durmiendo en el campo de golf de a ciudad. Al darse cuenta de que el conejo le salva la vida, se siente como en deuda con él y le hace caso en todo, éste le dice que el mundo acabará en 28 días a menos que Donnie haga algo, porque es el único que puede evitarlo.

Resulta que nadie más que Donnie ve al conejo gigante, que no es un conejo de verdad sino que notoriamente es un gallo en un disfraz de conejo de peluche, pero con una mascara supuestamente fea, pero que yo encontré increíble, al mas puro estilo H. R. Giger (Alien). Todo está en la mente de Donnie, que va a la siquiatra una vez por semana y que no se toma el Ravotril porque no quiere dejar de ver a su amigo conejo.

Llega una vecinita nueva y le gusta, pero como es loquito anda pensando todo el rato en acostarse con ella, que tampoco esta muy sana porque el papa se suicidó hace poco, y no esta ni ahí con acostarse con el. O sea si le quitamos el factor locura, vendría a ser una relación de pololos normal.

Entonces Donnie está con esta misión de salvar al mundo del holocausto, que justo, justo, es el día de Halloween, ahí mostró la hilacha de película gringa en vez de “independiente”, también en la parte en que es en el colegio y tratan mal a los nerds, pero no hay ni Porristas, ni Mariscal de campo, hay puro matones que tratan mal al que es más raro que ellos, como una cadena alimenticia de raros. La más rara de todos, por ende la que molesta todo el colegio, es una chinita gorda, que canta la raja, pero como es nerd nadie se da cuenta.

Después hay un Profe medio turbio (Patrick Swayze), que vendría ser la parte mas futurista de la película, porque es pedófilo y vende pornografía, entonces es como un señal de que en los 90 va a ser más normal que los profes sean pedófilos.

Las viejas de la película que son todas mamá de alguien y todas raras también, hablan raro y siempre tiene los ojos muy abiertos como si no tuvieran párpados o estuvieran jaladas. La excepción es una vieja, que es la más vieja de todas y que no es mamá de nadie, pero que espera que le llegue una carta del futuro y que el buzón de su casa está al otro lado de la calle por donde pasan todos los autos y casi la atropellan siempre, siempre, siempre.

Lo mejor es la fiesta de Halloween, obvio! porque es de esas fiestas gringas en casa de alguien que nadie conoce, pero que todos quieren estar ahí y esta lleno y nadie se conoce! Y están todos disfrazados, y claro, el disfraz del Donnie es el más fome y menos producido porque no tuvo tiempo de hacer algo mejor, porque lo de salvar al mundo esa noche. Por lo menos, justo antes de que se acabe el mundo, alcanza a acostarse con su polola, o sea no se va a morir virgen, que es lo más importante para un adolescente.

En la fiesta se encuentra con un gallo que anda con el mismo disfraz de su amigo conejo, y que más encima es el pololo de al hermana (Maggie Gyllenhaal), que también es loca, pero de las locas normales, como todas las mujeres nomás. (Que además es la hermana en la vida real de Donnie, o sea que la tiene que aguantar en todas partes y viceversa, porque el Donnie es de los locos de verdad, de los de Ravotril).

Bueno yo creo que de verdad no entendieron nada de la película ni de que se trata, pero honestamente yo tampoco y eso que tengo el DVD y la he visto como 20 veces, incluso me metí a la pagina Web (www.donniedarko.com) y quedé peor, llevo en esto como 3 años, de hecho la vi antes de que yo misma empezara a tomar Ravotril, ojalá que no tenga nada que ver. Porque en estos momentos pienso que nada de lo que pasaba en la película era real, todo era producto de la imaginación de Donnie, y en parte es cierto porque todo es actuado y los escenarios son sets y el actor de verdad no se llama Donnie Darko.

Lo que si puedo decir es que la gente que es medio loquita, que toma remedios y va al siquiatra, es gente muy inteligente, que tiene tantas cosas que le pasan por la mente que a veces se confunden, ¿han visto alguna vez a una de las niñas del Mekano o del Morande tomando Ravotril?, de ahí el viejo dicho “Siendo estúpido serás feliz”.
Donnie nunca fue feliz…

Abre Los Ojos V/S Vanilla Sky

Primero que nada las dos me encantaron, son demasiado buenas y que hay que ver, no solo la española, porque es mejor y la primera, sino también recomiendo ver la gringa porque tiene cosas buenas que hay que rescatar.

Es una historia triste, de un personaje patético bien representado por Tom Cruise porque le salió natural, en la española es Eduardo Noriega un actor exquisito, pero es tan bueno que también le salio genial. La heroína de la historia es la misma Penélope Cruz y es la responsable de que exista la versión gringa, porque todo el mundo sabe que Vanilla Sky fue idea de Tom Cruise sólo para engrupirse a Penélope.

El otro personaje es la antiheroína, la mala, en la española es Najwa Nimri una actriz que no conoce nadie, entonces la odias, porque hace bien el papel y porque por culpa de ella pasan todas las cosas malas, en la gringa es la Cameron Díaz, que sólo la odias porque es regia y te da gusto que choque y se muera, sólo porque es muy mina.

El personaje principal es exitoso en todo, porque su padre muere y le hereda toda su millonaria empresa dejándolo dueño de la mitad de la ciudad, entonces todos los que trabajan para él, le quieren aserruchar el piso, como no hace nada, porque todo lo hacen las personas que trabajan para él, se dedica a hacer fiestas y a acostarse con modelos, la más recurrente es Cameron/Najwa, que es una modelo Top en decadencia, que está obsesionada con él, entonces se le aparece en pelota en todas partes. El millonario tiene un mejor amigo, que también es medio triste, el típico gallo, medio nerd que vive a la sombra del bacán, y que lo envidia en todo.

La historia comienza cuando en la fiesta de cumpleaños de Tom / Eduardo, aparece su mejor amigo con Penélope, y el millonario queda absolutamente enamorado apenas la ve, porque es linda y espontánea, nada que ver con las modelos de siempre, entonces llega y se la levanta a su mejor amigo, que termina curándose sólo en la fiesta.

Después se las arregla para que la Penélope lo lleve a su departamento y le muestra su casita toda linda, llena de vida y fotitos de ella, y se dibujan mutuamente, ese es el momento más romántico de toda la película, y se dan un beso todo tierno, pero ella le dice que tiene que irse, porque no es correcto que una señorita deje a un hombre dormir en su departamento cuando recién se vienen conociendo, entonces él queda loco con eso y se va resignado.

Al salir del departamento de la Penélope, se encuentra con la modelo psicópata que lo venia siguiendo y que esta picada porque se fue con la niña linda, entonces le dice que vayan a dar un paseo en su convertible. Él, como es hombre, y todos los hombres son iguales, acepa y se sube con la modeloca, ella le dice que lo ama y se pone como loca a manejar a mil por hora, el millonario se empieza a asustar, hasta que la estúpida de la modelo se tira a un puente y chocan. La loca de patio se mata por gil y el millonario queda hecho pebre.

Después de 20 mil operaciones, el millonario queda menos deforme de lo que había quedado el principio, pero igual deforme, en la peli española, queda realmente deforme y feo, pero en la gringa Tom Cruise no iba a aceptar que lo dejaran tan deforme, entonces le hacen como 3 cicatrices todas cagonas, pero el efecto es el mismo, la gente en la calle lo mira con horror y las modelos ya no lo persiguen y los socios dejan de envidiarlo y todos los malos están felices, entonces empiezan a hacer planes para quitarle toda la empresa, porque él está preocupado en gastarse toda la plata en arreglarse la cara para que la Penélope lo vuelva a querer, porque él no puede olvidarla.

Para no seguir contando y no me empiecen a retar, el loco empieza a pasearse con una máscara de halloween y persigue obsesivamente a la Penélope, porque cree que están enamorados…

La película española se llama “Abre los ojos”, porque el millonario después de que quedó deforme, se imaginaba que despertaba con su amada al lado y ella le decía con voz españolada “Abre loz Ohoz” y el despertaba sin ser deforme y feliz.

La gringa se llama “Vanilla Sky”, porque cuando Penélope se conoce con Tom Cruise, le muestra un cuadro de Monet, el favorito de su madre y le dice que le encantan los cielos color vainilla de esos cuadros y después sueña con Penélope, esos cielos y sin ser deforme.

Al final todos se vuelven un poco locos y hay asesinatos, suicidios, cárcel, efectos especiales (que salen mejor en la versión gringa, of course) y un siquiatra que también está medio loco, como todos ¿no? Y me carga Tom Cruise porque no pude encontrar ninguna foto en la que saliera deforme, hasta en eso es manipulador.

Consejo para la niñas: Si un sicópata deforme te persigue con una máscara de halloween, corre lo más lejos que puedas, aunque sea millonario.

Consejo para los hombre: Si una modelo sicópata te empieza a perseguir en un convertible, guárdate el cerebro en los pantalones y di NO.

Nota: Siempre las películas que comento tienen un poco que ver con lo que estoy viviendo, en estos momentos hay sicópatas perseguidores, siquiatras y halloween.

COMO AGUA PARA CHOCOLATE (1992)

Sé que debería hablar de alguna película chilena, por ser Septiembre y las Fiestas, pero la verdad es que cuando vi esta película por primera vez, aparte de pensar que era porno, pensé que era Chilena, porque todos hablaban en español, así que vale. Además, mi 18, se caracterizó por el abuso de comestibles y bebestibles, tema principal de esta película, básicamente una historia de amor, del sufrido, y "cebollento", salen llorando por la cebolla.

Es la historia de una Vieja que queda viuda, el mismo día en que nace su tercera hija, porque le dicen al Padre que la guagua no es de él, y le da un ataque al corazón porque ¡como puede ser que la mujer le ponga el gorro! ¡Pah drama!

La cosa es que la Vieja viuda aparte de ser bien fea, está loca y se le ocurre que como se quedó sola, la más pequeña de sus hijas dedicará toda su vida a cuidarla, algo que parece que era como tradición en esa época, pero, ley de Murphy, la más chica de las 3 hermanas, Tita, no sólo era la más bonita y digesita, si no que cocinaba como los dioses y altiro encuentra pololo. ¡Hay que aplicarme más con la cocina chiquillas!

La Vieja se da cuenta y se le ocurre la genial idea de casar a la hermana del medio con el pretendiente de la pobre Tita, ella se lo llora todo arriba del pastel de bodas, y terminan llorando y vomitando todos los invitados (después hicieron un plagio de esta escena en otra película de cocina), a mi me daría un poco de asco comer pastel con lágrimas.

¿Cómo tan vaca el Novio si aceptó altiro casarse con la hermana? Bueno el discurso de él, es que, era la única forma de estar cerca de su amada ¡My ass, si todos los hombres son iguales!, la cosa es que usa la excusa de los malestares del pastel, para no tener que acostarse con la hermana de la Tita. Pero después ya no puede mentir más y le hace el favor a la Esposa, con esas sábanas con un hoyo al medio que se usaban para cuando la mujer era virgen. Por suerte la otra queda embarazada a la primera, la pega ya estaba hecha.

La pobre Tita, además de hacerles el pastel de bodas y aguantar al amor de su vida viviendo con su hermana en la misma casa, más encima tiene que amantar al sobrino, porque la a hermana buena pa' na' ¡Ni leche le salía!

Entremedio la hermana mayor de las 3 era la más fresca y en un arranque de locura, sale corriendo en pelota por el campo, justo cuando viene un cuatrero washón y la sube arriba del caballo y se la rapta. La vieja la deshereda y no la ve más. Después vuelve seca para el baile y con la tropa de cuatreros a su merced.

Lo lindo de la historia es que muestran como hacen recetas muy ricas y raras, donde el principal ingrediente es “hacerlas con mucho amor”, por eso todo le quedaba rico a la Tita, porque estuvo enamorada toda su vida. Por ejemplo, Codornices con Crema de Rosas, las hace con la rosas que le regalo su amado, y todos se ponen cachondos, (es ahí donde la hermana sale corriendo en pelota). Hay muchas más recetas ricas, y la película está basada en un libro, así que ahí vienen todas las recetas bien detalladas. Digo, por si alguien quiere salir corriendo en pelota por el campo.

La película es tan antigua, que no importa si cuento el final, por que el que no la vio a estas altura, es un ñoño o en verdad no le interesa. La cosa es que el Novio parece que en verdad la amaba mucho, porque espero y espero, hasta que se murieran la Vieja y la Esposa. Incluso aguantó que la Tita casi se casara con un Doctor bien nerd, que era más bueno que el pan y que al final se queda pagando. El Doctor cuenta la siguiente historia:

“Todos nosotros tenemos una caja de fósforos dentro y que cuando tenemos un momento de felicidad se prende un fósforo, pero si la primera emoción es muy grande, podemos encender la caja completa de una sola vez y la felicidad puede llegar a ser insoportable”.

Y eso fue lo que pasó porque parece que el Novio, no había encendido ninguno de sus fósforos porque la hermana de la Tita se puso gorda y llena de gases y cuando al fin pudo estar con su amada se le encendió la caja completa, de pura felicidad.

Nota: Al final las hermanas no eran na’ del Padre, así que la Vieja igual andaba portándose mal.

Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

Bueno para hacer las cosas bien hechas, tirémono de las … ¡ah no! Eso no. Es hora de hablar de la otra película del escritor y director del post anterior (Charlie Kaufman & Michel Gondry), porque ya había introducido un poco el tema. La verdad es que ésta es una de mis películas favoritas en los últimos años, no tan sólo por su maravillosa historia y el arte de la misma, sino también por motivos íntimos. ¡Aviso! Este post puede ponerse personal…

El titulo: “Eterno resplandor de una mente sin recuerdo” Algo así como que si tienes la mente sin recuerdos puedes pensar mejor. No sé.

Si te dijeran que hay una forma de borrar todos los malos recuerdos y sufrimientos de tu mente... ¿Tomarías esa opción? ¿Aunque involucre perder también todos los lindos recuerdos vividos en ese mismo periodo? Sólo tienes que poner en una cajita, cada uno de los objetos que te recuerdan a esa persona especial que quieres olvidar. No, no te cabe una ciudad completa...

Esas son las preguntas importantes de ésta película, absolutamente romántica, pero ni meloza ni cliché, sobre el amor racional y terrenal, el que hemos vivido todos alguna vez, el que viene después de las mariposas y los dolores de guata (corta tú primero, no tú), con personas de carne y hueso, con cosas lindas y cosas feas. Esta película me hizo clic.

Los protagonistas:

Joel Barish (Jim Carrey) olvídense de La Máscara, Ace Ventura y toda esa serie de personajes ridículos que le han bajado el perfil a este tremendo actor, en esta película se luce, no hace caras ni movimientos raros. Es un hombre introvertido, solitario y artista, de los que hablan poco pero piensan mucho. La parte racional.

Clemetine Kruczynski (Kate Winslet) olvídense de Titanic, acá es una joven extrovertida, insegura, gritona y llorona, espontánea que habla y piensa después. La parte emosional.

¿Cómo es que, dos personas tan distintas, se encuentran y enamoran? Yo lo llamo Destino, y para mi es más importante que cualquier Dios en los cielos que te dice que hacer. Fuerzas de la naturaleza, estrellas, energías, llámenlo como quieran, acá queda claro que las cosas pasan por una razón.

Se encuentran por casualidad una vez, y otra vez, primero por segunda vez y después por primera vez, ¿Se entiende? No, al principio no y después tampoco. Se desconocen y después se aman, se odian y se olvidan por completo, después de vuelven a encontrar, se aman y se recuerdan, se enojan y se vuelven a amar.

No hay escenas de besos en puentes, ni persecuciones al avión que se va a otra ciudad, ni rosas rojas ni "te amo" a grito pelao en New York, hay besos con cara de poto, en pijama y pelos chascones, pelos de colores (dato importante para seguir la trama), peleas por tonteras, borracheras y garabatos, celos y regalos baratos.

También hay cosas raras, como niños que son adultos, casas que tienen nieve por dentro, gente sin cara y gente que baila en calzones. Es buena la representación que se hace, de las cosas que pasan en tu mente, como entre sueño y realidad, cuando se mezclan imágenes del pasado con el presente.

Es de valientes luchar contra el destino. Va a llegar un momento en el que sabremos el Porqué.

Trailer "The Science of Sleep"

De que me gusta ver películas, ¡pucha que me gusta ver películas!, pero hay algo que me gusta mucho más...(noooooo, no es eso)...Me gusta mucho, mucho, ver los trailers de la películas nuevas.

Es más emocionante, quedas con las ganas, son más cortitos y tienen menos diálogos. Ver la vida como un trailer es más bonito porque la música está todo el tiempo y sólo se corta cuando alguien dice algo verdaderamente importante y después vuelve a sonar.

Es por eso que he creado la nueva categoría de "Trailers", en este humilde Blog. Para el primero escogí uno que me fascinó, por lo simple de la historia, pero más que nada por lo mágico de sus escenarios.

Se llama "The Science of Sleep", (La Sciencia de Dormir). De los mismo directores y escritores de "Eternal Sunshine of the Spotless Mind", una película de amor de la que hablaré más adelante... Siiiiiiii, si sé que debería hablar de esta primero, pero fiiiiiilo, es mi blog y hago lo que quiero je je je.

También es de amor, de un creativo inventor, genio y loco, Stephan (Gael García Bernal) que se enamora de su vecina Stephanie (Charlotte Gainsbourg), ambos protagonistas con el mismo nombre, pero él es tan loquito que se pierde muchas veces entre la realidad y los sueños.

Es una película francesa, por lo que en realidad se llama "La Science des Reves" y el protagonista es mexicano, así que estará llena de acentos raros. Hay que ponerle atención a la dirección de arte en esta película, porque hay cosas muy creativas. Conociendo el estilo de éstos escritores, creo que disfrutaremos de una historia llena de magia, de escenas abstractas que confundirán al espectador entre realidad y ficción.

Me muero de ganas de verla y cuando vean este trailer les prometo que ustedes también. Está en inglés, pero para el que no entienda, es hora de un cursito en Tronwell.

Se espera para Septiembre de este año en USA, así que va quedando poquito.

Pónganle Play y disfruten!

Hipótesis

Bueno como parece que escribí muy poco, se me ocurrió hacer una hipótesis de lo que podría suceder con la película. Recordemos que no tengo idea alguna de cómo es este film.

Conociendo un poco el estilo de los escritores, se me ocurrió que Stephan tiene una especie de esquizofrenia, y que dedica su tiempo a hacer programas de televisión en su casa, que cree que todo el mundo ve, además piensa también que es cientifico de la NASA y que construye artefactos que salvarán al mundo. Aparece su vecina Stephanie, que también podría tener algún problema de autismo porque parece ser de esas personas que no hablan mucho, no le habla a Stephan, lo que hace que éste se sienta más enamorado.

Ó Stephanie no existe y está solamente en la imaginación de Stephan, y que se llama Stephanie porque es una proyección de lado femenino de Stephan, por eso ya no es tanta casualidad que se llamen igual.

También podría suceder que Stephanie si existe, pero no se llama Stephanie, sino que es cualquier otra niña, con la que Stephan se pasa los tremendos rollos, pero con la que en realidad jamás ha hablado.

Podríamos irnos más en la volaita y decir que Stephan es una alucinación de Stephanie, pero que no nos damos cuenta hasta el final, donde sale ella en un manicomio con crazy face, escribiendo la historia y haciendo caricaturas de Stephan...¿mucho?

Claro, finalmente podría ser solamente una linda historia de amor.

Sólo me gustaría saber de donde salen las manos gigantes y el caballo de género.

Bueno ¡Cuáles serán las apuestas? En Septiembre lo veremos...

Piratas del Caribe II (2006)

Como el washón The Godfather me lo prometió, el jueves pasado, después de unas chelitas bien conversadas partimos a "pedir prestado" el afiche de "Piratas del Caribe, El Cofre de la Muerte" al paradero de la esquina de mi oficina.

Como eran bien pasaditas las 3 AM y las chelitas fueron varias, la motricidad fina no era de lo mejor y todas la herramientas que llevaba en mi cartera Mary Poppins no sirvieron ni para mover 1 ml la tremenda tuerca que tenía el porta-afiche del paradero. Más encima a The Godfather se le ocurrió usar la hebilla de su cinturón y justo cuando se lo había sacado aparece "un amigo en tu camino" pidiendo explicaciones, las posibilidades eran: Me estaba a punto de pegar con el cinturón o se iba a sacar los pantalones en plena vía pública. Todo menos "queríamos pedir prestado el afiche".

Consecuencia: Nos mandaron a la casa, con advertencia y le quitaron el cinturón (que ahora le debo) y yo sin ningún afiche. Como quisimos seguir haciendo maldades ilegales "pirateamos" los Piratas y medio pixelada, la vimos el sábado en mi casa.

Esta vez no voy a tener la necesidad de no ser imparcial, porque la película me facilita la idolatría a Jhonny Depp, esta segunda parte de la trilogía de los Piratas del Caribe, gira completamente en torno al personaje de Jack Sparrow, todos los buscan porque lo necesitan para algo o lo quieren matar, él se la pasa mandándose condoros.

La historia comienza cuando Will Turner y Elizabeth están a punto de casarse pero los toman presos por ayudar a Jack Sparrow a escapar en la primera parte, entonces están condenados a la orca y la única forma de salvarse es buscar a Jack y quitarle una brújula que indica donde esta el Cofre de la Muerte.

Por otro lado Jack anda buscando el mismo Cofre que adentro tiene una Cuchara que controla todos los Océanos y al Pulpo mas grande de Universo que pertenece a Davy Jones un Pirata legendario que tiene cabeza de medusa y que llora a su amor perdido mientras toca un órgano de iglesia, el capitán del "Holandés Errante".

Los personajes son los mismo de la primera, más todos lo del "Holandés Errante" el mismo barco fantasma que sale en Bob Esponja, de hecho todos sus tripulantes son amigos de Bob, todos tienen partes de animales marinos, babas que les cuelgan de la cara y gusanos en vez de pelos y brazos.

La Elizabeth me sorprendió porque ahora es mucho más canchera y se la juega por su amor, por que parece que ya le dio su flor a Will y como ya no usa corsé, se pone pantalones y anda mucho mas relajada por la vida. ¡Hasta le da un beso al Jack Sparrow la fresca!

El jefe del ejército que era gay en la primera, ya no es gay, de hecho es bien macho, sale curado y con la ropa sucia como todos los demás, sin peluca y con look estilo Aragorn. Y resulta más pillo que todos.

El Will es más o menos lo mismo, macabeo igual que siempre, pero le toca encontrarse con su Papá, pero nunca lo abraza porque el viejo anda con cochayuyos colgando de la cara, come bichos y es bastante asqueroso.

Jack Sparrow sale más bacán que antes y en muchas más escenas, le salen 8 ojos y casi se lo sirven en un anticucho de frutas ¡pucha que me habría gustado probar ese manjar!

La escenas de acción en esta películas son muy ingeniosas, harta pelea de espadas, un poco complicadas eso si, porque como soy medio piticiega y todos usan ropa del mismo color sucio, no podía identificar bien quien estaba ganando, sobre todo cuando eran más de dos los que estaban luchando, pero eran bien emocionantes. También hay una pelea en una rueda de carreta gigantesca, ¡quizás como era la carreta de grande! (pero no la muestran)

La película es tan buena como la primera, pero no tiene final y eso la hace mucho más interesante porque así uno se queda con más ganas de ver la tercera, que ya está lista para bajar de Internet! Ups.

Así que los que no han ido a verla, vayan pronto, y quédense hasta el final de los créditos porque hay una escenita escondida...

DASED AND CONFUSED (1993)

Esta película la escogí para mi hermana, porque cada vez que la veo me acuerdo de ella y debe ser una de sus favoritas, ella es extraña, vive en otra época, es como una especie de reencarnación de la Janis Joplin, vive en paz y amor y es toda hippie shiii. Cuando entro en su pieza me siento como en los 70 inmediatamente, la cama a nivel de suelo, pañuelos por todos lados, el incienso prendido y Silvio sonando en la radio. Tiene el pelo laaaaaaargo, medio rubio y bien liso, que jamás se ha cortado, se viste en puras fibras naturales y de muchos colores. Y su forma de ver la vida es bien relajada, por supuesto el opuesto a mi en todo sentido, pero igual la adoro y me encanta que sea así de especial. Por eso esta critica va para ti.

"Alucinado y confundido" (este además es el titulo de una canción muy buena de Led Zepellin).

La película, no está hecha en la época, por supuesto, pero esta súper bien representada, los actores son taquilleros ahora, súper gringa, porque los hippies originales también lo son y es en gringolandia donde le época de las flores se dio con mas fuerza.

Todo gira entorno a la llegada a secundaria de los novatos que tienen que pasar por una especie de mechoneo, parecido al que nosotros hacemos cuando entramos a la U. Pero los gringos son mas crueles, porque las minas agarran ala mechonas nuevas, como son mas bonitas y jóvenes, les van a quitar los pololos entonces se ensañan con ellas y la llenan de ketchup y las hacen darle besos a los nerds. Los hombres en cambio como son todos medios gay, se ensañan con los niños nuevos y les quieren cortar el pelo.

El abusador del colegio es Ben Afleck, debe ser la primera película en la que actuó porque sale muy feo. Anda persiguiendo a los novatos para pegarles con una paleta de madera, pero como en esa época no estaba de moda la pedofilia, el personaje pasa piola.

El mariscal de campo infaltable en la películas gringas, es Jason London (un actor que es mellizo de otro que se hizo más famoso, que en verdad vendría a ser lo mismo, porque son iguales), como es la época hippie, es relajado y es buena onda con los nuevos, además que uno de los nuevos es hermano de la mina que le gusta, así que si no lo trata bien, no le toca. El tiene un rollo existencial, no sabe si de verdad quiere seguir siendo mariscal y entrar a la U con beca deportiva, entonces esta a apunto de dejarlo todo y no jugar mas fútbol y sus compañeros del equipo tratan de convencerlo para que no lo haga.

Después del primer día de clases, nunca los muestran realmente en clases, sino todo el tiempo pasándolo bien, se van a carretear y celebrar la vuelta al colegio, entonces se juntan en un pool y aparece la leyenda del colegio, un tipo que ha repetido de curso mil veces que ya tiene como 30 y sigue en 4to medio, Matthew MacGonaghey, que además es amigo de todos y el más canchero, porque todos los más jóvenes quieren ser como él, se manda frases célebres tontas como; “esto es lo que me gusta de las novatas, que yo me hago viejo y ellas siempre son novatas”. Hay muchos personajes y no me acuerdo de los nombres, mejor de los actores, porque salen varios conocidos.

El novato, hermano de la polola del mariscal de campo, es bien perno y bien pollo, no conozco al actor, pero es bien bonito y parece niñita, es el más valiente porque se atreve a enfrentar a Ben Affleck, y los grandes lo apoyan y lo invitan a carretear con ellos, incluso conoce una niñas de un curso mas arriba que lo encontró lindo y capaz que logre descartucharse pronto. En una escena van en el auto y los amigos grandes lo alientan a que haga una travesura, y se le ocurre tirar una bola de boliche por la ventana (que hacen con una bola de ésas, nadie supo) y hace mierda el parabrisa de un auto. Ja ja ja ja hay que estar muy volado! El viejo del parabrisa roto los sale persiguiendo con una escopeta. Y después dicen que los gringos no está cagados.

Obviamente también hay nerds, que tampoco son tan nerds si no mas bien desadaptados porque son medio feitos, pero igual carretean, toman, y no los tratan tan mal. Puede que la marihuana influyan en la constante buena onda de todos. Estos nerds son 3, uno rubio, con lentes (obvio!) que tiene onda con una de las mechonas que es bien linda, otro moreno que está cansado de que los taquillas abusen de él y termina casi muerto porque de curado se hizo el choro con uno, y una niña colorina con un afro, que es una actriz típica de películas ochenteras, Marissa Ribisi, que como es colorina igual llama la atención y el legendario Matthew sale con otra frase celebre, “las colorinas siempre me han vuelto loco” y la invita a salir.

También está el voladito del grupo, el que consigue toda la droga y anda en la nubes todo el rato y se manda los medios discurso, porque la hierba igual te pone mas elocuente, y tiene una polola que canta que también está voladita todo el rato, la Milla Jovovich, se meten al auto a fumar y hacen sahumerio adentro y les sale humito ooooooma!

El mariscal de campo quería aprovechar que sus papas se iban a la playa para hacer una fiesta en su casa, pero tiene la mala suerte de que justo cuando los papas van saliendo de la casa, llega el pedido de barriles de cerveza y se les arruinan todos los planes, los papas no se van a ninguna parte, entonces tienen que llevarse los barriles para otra parte. Lo bueno es que deciden hacer la fiesta en un cerro y todo el colegio parte en sus respectivos autos al cerro con la cerveza y las drogas. Lo más notable de todo es que hay unos tipos que andan en una camioneta con unos monos tamaño natural de Kiss, y los llevan a la fiesta, con música de Kiss sonando.

Cuando ya están en el cerro, todo es buena onda, porque como que los sueños de todos y las reflexiones que hacían respecto de lo que no les gustaba de sus vidas se resuelven ahí en al fiesta, además los de 4to están todos triste porque es su último año de colegio y tiene que pensar en la Universidad y eso los hace beber y drogarse más porque es mucha presión. La fiesta es buenísima y te dan ganas de estar ahí, mi hermana habría estado pasándolo la raja.

Hay un grupito de minas que son como bien frígidas, entonces están siempre enojadas y son las que tratan más mal a al mechonas, en la fiesta se curan y se andan cayendo solas, lo que es muy penoso porque se ven bien patéticas, además nadie las pesca porque después vomitan. Entonces las mechonas se sienten vengadas.

La trama no es muy novedosa, típica película gringa de colegios, pero hay un momento en el que todos están curados y volado y como que se te pega la sensación y terminas también sintiéndote medio así.

Lejos el plus de la película es la banda sonora, temones setenteros que todo el mundo conoce y que marcaron épocas, así que si no quieren ver la película, por lo menos bájense el soundtrack: (vean que está buenísimo)

Rock & Roll, Hoochie Koo de Rick Derringer Lyrics
Slow Ride de Foghat
School's Out de Alice Cooper
Jim Dandy de Black Oak Arkansas
Tush de ZZ Top
Love Hurts de Nazareth
Stranglehold de Ted Nugent
Cherry Bomb de The Runaways
Fox on the Run de Sweet
Low Rider de War
Tuesday's Gone de Lynyrd Skynyrd
Highway Star de Deep Purple
Rock & Roll All Night de Kiss
Paranoid de Black Sabbath

Sister, te gustó el regalito. Besote!

PIRATAS DEL CARIBE I (2003)

Como el estreno de los Piratas del Caribe 2 es inminente y lo más probable es que vaya a verla en 1 mes más, voy a hablar de la 1 antes, porque como soy maniática del orden, tengo que hacerlo cronológicamente o tendría que esperar a la tercera y hablar de las 3 juntas, para eso falta mucho. Con lo del estreno, están dando la primera en el canal Disney, que es un canal que recomiendo a todos los adultos jóvenes o adultos pendejos.



Primero que todo y antes que nada, debo decir que no puedo ser en absoluto imparcial con respecto a ninguna película en la que Jhonny Depp muestre algún pelo, es mi amor platónico desde que tengo uso de razón o por lo menos desde que dejé de odiar a los hombre.

La historia es de ¡Piratas!… ¡no te lo puedo creer! Bueno es de un Piratita chico, Will Turner (Orlando Bloom), que crece sin saber que es pirata, porque se le ha olvidado y cuando es hombre grande odia a los piratas porque le gusta la hija del Gobernador y éste piensa que los piratas son lo peor de lo peor. La hija del Gobernador, se llama Elizabeth pero no me acuerdo que actriz es, porque no sale en ninguna otra película, así que bien por ella porque con éstas 3 se va a hacer bien famosa. Ella también quiere al piratita chico pero no se da cuenta todavía, porque está demasiado asfixiada por que tiene que usar corsé y además la corteja el jefe del ejército que es gay y usa peluca blanca.

La historia comienza cuando Jack Sparrow (Jhonny Depp), el mejor pirata de todos los tiempos, el más bacán, el más lindo y el más sexy, aparece en la ciudad (no me acuerdo cual), en su barco que se hunde justo al llegar al puerto y paga 3 chelines para entrar sin tener que dar sus datos personales, porque es un hombre misterioso. Justo cuando llega él, llega también el “Perla Negra” un barco mitológico que esta bajo una tremenda maldición. El Capitán (tremendo actor Geoffrey Rush) tiene un cofre de monedas de oro, que nadie puede tocar porque tiene las monedas justitas, y si alguien saca una sola, estará destinado a la vida eterna, sin sentir nada, y si los alumbra la luna llena se ven en huesitos, como comercial europeo antitabaco, con infertilidad y todo. Resulta que se le perdió una monedita (adivinen quien la tiene?). Y andan como locos buscándola porque quieren volver a comer y tener sexo. Y la tripulación son zombis. Hay uno que en vez de tener ojito de vidrio, tiene ojo de madera que se le cae en todas las peleas de espadas y cuando se lo vuelve a poner suena ¡pop!. También hay un mono pirata, es el que da más miedo porque tiene cara de loco y chilla todo el rato.

La cosa es que llegan y saquean toda la ciudad metiéndose a la casa del gobernador y persiguiendo a la hija que le robó una medallita al Will cuando era chico (que será esta medallita?), pero como él no se acuerda de cuando era pirata tampoco se acuerda de que Elizabeth le haya robado la medalla, porque ella parece que tiene una obsesión medio morbosa con los piratas (eso pasa cuando te han tenido toda tu vida sometida con corsé). Entonces los piratas / zombis la raptan, y cuando el William Turner, la ve, sale corriendo a salvarla para que el papá después los deje pololear y el pueda dejar de hablarle de "usted".Pero justo cuando va a salvarla un pirata zombi le pega en el mate y queda plop.

Al otro día en la mañana, despierta cachando nada y se acuerda de que se habían llevado a su amorcito, entonces, decide pedirle ayuda al Pirata más hermoso de la tierra, Jack Sparrow, porque como es pirata seguramente sabrá como piensan los piratas cuando se raptan niñas ricas ladroncillas, y como Jack Sparrow es tan bacán, lindo y hermoso, decide ayudarlo y se van juntos en cualquier barco en su rescate.

No sigo, porque no falta el que todavía no la ha visto, pero es una historia muy romántica, porque el pobre Will, que además es seco con todo lo referente a hierros y espadas, la ama demasiado como para dejar que los piratas zombis traten de propasarse con ella o termine casándose con el gay de la peluca blanca.

Hay harta pelea de espadas antiguas que suenan ¡nkchin nkichin!, por eso es una película increíble, además Jack Sparrow es uno de los mejores personajes, porque se hace el borracho, porque Jhonny jamás se cura, y le sale súper bien, además habla como sin separar los dientes, y tiene rastas de las reales, las que se hacen cuando en verdad no te lavas el pelo nunca, como si fuera jamaiquino así que seguramente también fuma marihuana, lo que mi Jhonny tampoco hace, así que podemos decir que es una actuación notable. La ropa le queda increíble, y tiene los ojos pintados como Placebo y las botas le suenan ene, muy sexy. (no me gustan los hombres que usan tacos y se pintan los ojos, pero es la moda de la época de los piratas).

Lo bueno es que al principio uno cree que Will Turner, con Elizabeth son los protagonistas de la historia, por la historia de amor, obligatoria en casi todas las películas, pero en verdad el protagonista es Jack Sparrow, porque si él no estuviera, la película sería realmente una lata, además los póster promocionales lo muestran siempre a él al medio y más grande, le pone el toque cómico a la película, haciendo de borrachito todo el rato, ¿porque me gustarán tanto los personajes de borrachitos?

Es una película, para todas las edades, porque tiene acción, como le gusta a los hombres, tiene amor como le gusta a las mujeres, y tiene marca Disney como le gusta a los cabros chicos, además tiene Jhonny Depp.

Nota: En el quiosco abajo de mi oficina tienen puesto un afiche promocional de los Piratas del Caribe II, estoy esperando que nadie me pille para "pedirlo prestado por un día", les cuento como me va.

SUPERMAN RETURN (2006)

Como soy cinéfila, fanática y psicópata participo en cuanto concurso hay por Internet para ganar entradas o merchandising de las películas que se vienen, a veces gano, a veces no. Así es como anoche figuraba instalada en la premier de "Superman Regresa", con la tele, entrevistas, regalos y hasta apagón incluido. Me acompañó mi prima la única que me apaña con el tremendo paquete de cabritas saladas.



Desde hoy los hombres se dividen en hombres "Batman" y hombres "Superman", los primeros son los bohemios, vida nocturna, mujeriegos y galanes; los segundos son los ñoños, lindos y enamorados eternos. Desde anoche definitivamente estoy en etapa de hombres Superman.

Después de 5 años de ausencia, Superman descubre que Kriptón ya no existe y vuelve a la tierra a proteger al ser humano, la raza menos desarrollada del universo ¿?¿?

Clark Kent (CK), el disfraz de Superman, vuelve al diario el Planeta y se encuentra con su amor platónico Luisa Lane (LL), que no lo pesca ni en bajada, cuando es CK, porque la linda anda babosa por Superman (Si yo tuviera en mi oficina un compañero de 1.93 MT de altura, pelo negro, lentes, musculoso y medio ñoño, créanme que no estaría escribiendo esto...) Miren la fotito nomás.



El personaje de Luisa Lane es rol femenino a seguir, mina, profesional, independiente, rayando en la frialdad y que logra enamorar al hombre más mino, más fuerte, con visión rayos X, aliento halls y que la lleva a volar por los aires.

El tema central de la peli es la vuelta de Superman a Metrópolis y un apagón que dejó sin energía a toda la ciudad justo cuando Luisa estaba en un avión que casi se cae, adivinen quien los salva??? (Fíjense en los efectos de esta escena, porque definitivamente la tecnología le hizo un favor al hombre de acero).

Y justo en medio de la película se corta la luz en todo Santiago, porque a llovido sin parar, dejando a oscuras todo el cine, lo primero que gritó un cabro chico fue ¡Superman! (jaja, estuvo bueno eso).

Para no contar toda la película, lo que me suele pasar porque tengo dedos de tarro, resumo que es muy buena, buenos efectos, ultra romántica, buenas escenas de acción y hasta algunas escenas medio cómicas. El actor es igualito a Christopher Reeves (QEPD) y hasta mejorcito, salimos todas enamoradas, además hoy la tecnología hace los trajes con más músculos.

Para los fanáticos, tiene todo lo que debe tener una película de Superman:
- Escenas donde salva a mucha gente
- Escenas donde salva a una sola mujer que se enamora
- Escenas de amor en el aire con Luisa
- Explosiones muy buenas
- Lex Luthor pelao (con un tremendo actor, Kevin Spacey)
- Kriptonita mucha mucha mucha
- Agujas que no le entran en la piel
- El rulito sexy en la frente de Superman
- y las clásicas apariciones alternadas de Clark y Superman, que nadie deduce que son el mismo.

Lo nuevo: Clark tiene los ojos cafés y cuando es Superman los tiene azules! además se viene una novedad que da para una nueva película...no les cuento! Disfrútenla y vayan con quien quieran!

Nota: A la salida me regalaron una postal 3D donde sale Superman y si tu la mueves se ve como vuela por los aires. La pegué al lado de mi escritorio.

MATCH POINT (2005)

El otro día me junté con mi amigui Romi, nos tomamos unas chelitas con chorrillanas y partimos medio borrachitas al cine a ver Match Point, llegamos 10 min. tarde, pero como siempre digo, perderse los primeros 5 minutos de una peli no influye.



Nos costó decidirnos por esta película porque no queríamos ver ni una de amor, ni de terror, ni de monos japoneses, así que fue más bien por descarte. Igual a mi siempre me ha gustado Woody Allen, debo ser bicho raro porque a nadie mas le gusta.

Lo primero es lo primero, se llama Match Point, porque se supone que es un término que se usa para la primera jugada en el Tenis (yo y los deportes no nos entendemos), y el protagonista era instructor de tenis para las familias ricas de Inglaterra. Pfff.

Por lo mismo casi todos los actores hablan en inglés pero como patos, wanchulerocuac! wanchuflaicuac!. Menos la rubia protagonista Nola (Scarlett Johanson) que es la "americana" de la historia (se han dado cuenta que los gringos se atribuyen el término "americano" para ellos solos? Y nosotros que?). Bueno como los ingleses son los cuicos tratan a los gringos de USA como si fueran los rotitos anglo parlantes, entonces "la rubia", la más rubia de la película es la pobre discriminada de la historia, porque el resto son todos Ingleses TOP millonarios de la misma familia.

El protagonista, que no me acuerdo su nombre, pero debe ser de apellido Lucky (Cuevas) tampoco es de la familia de millonarios, pero como es inglés lo tratan mejor, y hasta quieren casarlo con la hija del millonario. Lo principal de esta historia es que este tipo tiene una suerte del demonio, porque hace puras cosas malas y se salva de todas, se hace pebre los 10 mandamientos, es infiel, desea la mujer del próximo, roba, miente y hasta mata. Y se salva de todas, seguramente porque los mandamientos escritos en Cuac! se deben entender al revés.

Bueno acá es fácil saber quienes son los pobres y los ricos, porque los pobre tienen todos el labio grueso, mientras más grueso más pobre, que debe ser una característica medio étnica de la gente de estrato social bajo, porque los ricos además de desabridos, tenían todos una línea de labios, fooooooooooooome po. En cambio la rubia y el pecador, tenían los medios colágenos que cuando se juntaban era como pelea de cojines (pillow fight), ufff que sexy me puse!

Bueno la película es original porque no ganan los buenos, ganan los malos y es de amor, pero al principio uno cree que es amor a la pareja, pero en el fondo es amor a uno mismo, oda al egocentrismo, así que si eres de esas personas que tienen el ego muy bajo, te puedes ir con muy malos ejemplos de como subir la autoestima.

Es ideal para ver: en pareja porque puedes decirle a tu pololo las cosas que no debe hacer, pero si tienes el labio delgado no lo lleves porque va a querer que te pongas colágeno a la salida.

Saludos a la Romi, niña hermosa, que lo único que quería era matar a la rubia de labios carnosos. No te has visto los tuyos lady Rowi???

FUGA (2006)

Mi hermano que es bien amigo del señor de la pata de palo y el loro en el hombro, me trajo este jueves Fuga, la película no sé de que director pero que salió carísimo y se gastaron no sé cuanto millones de dólares en comprar pianos, porque salen como 20 sin contar los pianos que hacen de dobles cuando tienen escenas de acción.



Mientras veía la película buscaba todas las cosas en las que se habían gastado tantos millones; primero los pianos, eso ya quedó claro, además que se notaban que eran reales porque tenían todos los mecanismos internos y las piecitas chicas y todo; después la balsa que pusieron en medio del mar en las playas de Valpo, con un piano encima y 5 personas, porque no se pueden dar el lujo de que se les ahoguen 5 actores, además que la Paulina Urrutia no debe saber nadar, así que eso también debe haber sido caro; la sangre, bien sabemos que la sangre no sobra, y deben haber usado mucho litros para llenar los pianos y para que corriera por todo el suelo, ojalá que haya sido del tipo de sangre que no es muy escasa, esa que es bien común en la gente, a la hora que es RH negativo, te encargo la deuda, quizás cuanta gente estuvo donando para peli, ojalá que hayan puestos sus nombres en los créditos por lo menos (no me fije), después también creo que debe haber salido bien caro enseñarles a actuar a un montón de loquito del manicomio, porque igual les salía bien de locos, pero para lograr que el loco haga lo que quieres justo cuando están filmando debe haber sido su buena pega, después lograr hacer las filmaciones en el Municipal, que ahora deben estar cobrando muy caro porque andan medio cagados, ¡si no le pagan ni a sus propios músicos! y además de eso todos los otros instrumentos, la gente que los toca y las clases de piano para el Benja Vicuña y la Francisca Imboden, que me tinca deben ser medios porfiaditos para esas cosas.

A pesar de estar viendo la película pensando en plata todo el rato, igual me fijé en la trama, pero no la entendí muy bien, me quedaron como muchas dudas, primero nunca se sabe quien viola a la hermana del Benja, yo creo que fue el papá porque el Willy Semler tiene una cara de pedófilo, después nunca se sabe porque se muere la Imboden, sólo le sale sangre de la boca y ¡pah! ¡drama! (más sangre), y tampoco está muy claro porque el argentino Gastón Pauls está tan interesado en el Benja, yo creo que le gustó un poco cuando lo vio tocando cuando era más joven y tenía pelo. ¡Como si los argentinos necesitaran venir a robarnos a nosotros música!



Lo que me cargó fue aparte de la sangre, porque todo tenía sangre, las paredes, el suelo, las partituras, la boca de la gente, la cara de la gente. También me cargó que cuando una persona está en el manicomio yo creo que igual los bañan, o les pasaran algún Blistic, ¡como puede ser que siempre estén con la boca seca, con baba pegada y lagañas! Eso era asqueroso, igual al Vicuña aunque le pongas caca en la cara se ve lindo, pero igual la baba era como mucho. Después me cargó el Castro, que "interpretaba" a un homosexual, desde cuando ser homosexual es enfermedad de loquitos, eso fue discriminatorio, si el loco no tenía nada más extraño que un travesti y esos andan de lo mejor paseándose por Providencia, ese también tenía la boca seca todo el rato, y bien sabemos que los travestis se pintan ene, ¿como no iba a tener un brillito de labios?

Otra cosa ¿Hasta cuando en las películas y teleseries chilenas, somos tan rebuscados con los nombres? Eliseo Montalbán, que ridiculez de nombre, no creo que haya Montalbanes en chile, ése era el de la isla de la fantasía, mala elección, si quería demostrar que el tipo era de familia cuica, ¡póngale Francisco Javier Errázuris! y el otro nombre de la polola, Georgina, que mas encima se dice como con jota, si hasta cuesta pronunciarlo, no se podía llamar Carola, Paula, cualquier nombre chileno normal, siempre tienen que buscar el bicho raro, y después se quejan de que los chilenos no se sienten identificados con las teleseries y películas.

¡Ah!, la película se llama fuga, porque el Eliseo, toca una composición en el piano que se llama fuga, como el estilo de la que sale en el celular que también se llama así, como rapidita, como tiririri tiririri y la toca justo cuando está en el manicomio y se quiere “fugar”. Voy a tratar siempre de explicar el nombre de la películas, claro cuando no sean obvios.

Parece que no me gustó mucho la peli, lo que si me gustó fue la famosa música, no alcancé a leer quien a compuso, pero se me quedó metida en la cabeza, y la escucho todo el tiempo, es como si tuviera una orquesta en la cabeza con la famosa música, de hecho ahora la estoy escuchando y siento pena todo el tiempo, y como que veo pianos que cobran vida y me vienen a atacar…auxilio…sangre………

CACHIMBA (2004)

Que refrescante es cuando encuentras un película bien chilena, entre tanto bombardeo yanqui. Donde todo lo que ves te parece familiar, el tesito con pan con mantequilla, la micro en el centro de Santiago y por supuesto, el escenario principal, que podría haber sido Valpo, pero no! Cartagena!

La vi por primera vez, recién este lunes en el ciclo de cine chileno de TVN (muy bueno), ojo! siempre veo las películas tarde, prefiero verlas con los míos en mi casa, que con un montón de extraños en una silla incómoda.

Esta película pegó por el nombre, porque todo el mundo se esperaba un “sexo con amor 2”, donde se vieran puras…cachimbas!. Pero no! Es una historia de amor, de amor de pareja, de amor a la vida y de amor al arte.

Lo lindo de estas películas es que cuando las ves puedes decir “yo estuve ahí!”, porque salen lugares por los que pasas todos los días y que en la tele se ven tan re lindos! La Alameda y Providencia, claro hubiera sido más perfecta si hubiera sido el puerto lindo en vez de Cartagena, pero como estuve convencida de que era Valpo todo el rato, fué como si lo fuera, (hasta que hoy un nativo rompió mi burbuja).

El protagonista un viejo con cara de pendejo, o un joven tiradito a menos, Marco, no podría decir con exactitud que edad tendría este personaje. Una actuación buenísima de Pablo Swarz, que seguramente es gay porque todos los actores talentosos lo son. Después está su amada, una gordita bien insegura, de las que “llenan” chile, porque son muuuuuuuuy amorosas, pero que no “cachan” nada. Esta parejita tiene el típico problemita del chileno que no tiene “donde”.

Este viejo chico Marco, lucha por defender el patrimonio artístico chileno (una que es artisshhta), llega a Cartagena con su novia buscando “donde” y encuentra un museo viejo, que cuida un curaito, donde hay pinturas de un artista conocido ni en su casa y trata de darle el reconocimiento póstumo, que cree que se merece.

A todo esto…la película se llama cachimba, no porque los protagonistas no tenian “donde”, sino porque una de las obras del pintor se llamaba así. Aaaaaaaaaa! Era una pintura estilo Dalí criollo, mezclado con Escher, haaaaay si sabe ella! Que fue la pintura que mas le gustó al protagonista y que vendría a ser la imagen marquetera de la película, claro sin el trasero descomunal de la Mariana Loyola, trasero 100% real, muérete JLo!



Por supuesto están los personajes buenos, que son feos, sin plata y llenos de dramas. Y los personajes malos, que son más feos y más viejos pero con plata, que tratan de robarle el museo al viejo curao y el sueño al viejo chico, ¡Cuál de los dos más pavo!. Lo que al final, no les resulta, porque el viejo curao no eran tan pavo, y el viejo chico tampoco.

Final feliz, el viejo curao era realmente el pintor encubierto y el viejo chico con su foquita gorda se quedan con el museo y finalmente tienen “donde”. Tan tan!

Nota: Los nombres de los personajes se mantuvieron en el anonimato producto de que la reportera padece un grave caso de Alzheimer. Lo que posiblemente sucederá en los próximos artículos. A si! El director es Silvio Caiozzi!

Para ver: En Santiago cuando hace frio y te imaginas que Cartagena es Valpo!.

EDWARD SCISSORSHANDS (1990)

Los que me conocen deben estar preguntándose, ¿como se demoró tanto en hablar de esta película? "El Joven manos de tijera" Es mi película favorita, mi director favorito, la banda sonora favorita y por sobre todas las cosas mi actor favorito de todos los tiempos, Jhonny Depp. Y todo eso como consecuencia de esta pura película…la que he visto más veces en mi vida y de la única que me sé todos lo diálogo de memoria.

Recuerdo como si fuera ayer, la primera ves que la vi, yo como con 11 o 12 años, no tan poco después de que la estrenaron (1990), llegó a Chile en video, y mis compañeros del colegio decidieron juntarse a verla todos juntos, había gran expectación, porque la película fue muy taquilla en el mundo entero.

Sabíamos que se trataba de una especie de monstruo que vivía solo en una mansión abandonada en la punta del cerro (literal). A esa edad y siendo tan miedosa como soy, no estaba de lo más emocionada, pero los demás insistieron…

La primera escena es de lo más linda, aparece un suburbio típico gringo, todas las casas iguales y autos de colores que salen en la mañana a trabajar. Un señora que vende productos Avon (nótese la publicidad gratuita), parte a la punta del cerro a vender, llega a la imponente y tenebrosa mansión diciendo “Avon llama”. Cuando las vez años después siendo ya un adulto piensas: ¿Por qué una señora sola, que vende Avon, creerá que en una mansión embrujada alguien el comprará maquillaje? Pero bueno, así son los gringos.

En fin… llega esta señora al segundo piso y ve una figura en la oscuridad, le habla. A esas alturas yo ya estaba escondida detrás del primer cojín que pillé. ¡Cuando aparece! ¡mis compañeros gritan! ¡y lo veo!… Si yo hubiera sido un mono japonés, me habrían aparecido en los ojos, dos corazones saltones gigantescos. ¡Me enamoré del monstruo de la película!, pelo negro parado, cara de muerto, vestido de cuero y con el pequeño detalle…¡tenia tijeras en vez de manos! (Precedente importante para los gustitos que vine a sacar después).

La historia lejos de ser tenebrosa, es lo más romántico y triste posible, te da lástima hasta las patas, el pobre personaje con una deficiencia física, que se enamora y no puede abrazar a su amada. Que más encima es humana y envejecerá, mientras él sigue siendo el/lo mismo de siempre por toda la eternidad.

Es una película preciosa escrita por Caroline Thompson y dirigida por el maestro genio loco Tim Burton, gráficamente espectacular y una música que te para los pelos de Danny Elfman (si, el mismo de los Simpsons).

Es determinante para el género, sobre todo para el trío Elfman, Burton y Depp, que los lanza a la fama de golpe, con mil premios a su haber. (Menos el oscar que Jhonny se merecía). Por eso recomiendo esta película buena para todo y todos, para ver con quien quieras y en cualquier momento.

Nota: Puede que me ponga latera con Jhonny Depp, por eso voy a dar una categoría especial a todas sus películas.

STAR WARS (1977 - 2005)

Un amigo me pidió que comentaría si hablaba de StarWars y me puse a pensar…que puedo decir?. Mi historia con StarWars se divide en 3 etapas como para muchos de mi edad (la que va a permanecer en secreto).



1er encuentro cercano: Aunque no lo crean, no había nacido cuando estrenaron StarWars por primera vez, pero la vi cuando llego en beta a chile. Cuando tenía como 10 años, producto de la insistencia y extraña excitación de mi primo fuimos obligadas, con mi hermana a verla, ya que por iniciativa propia jamás lo habríamos hecho. Las primeras reacciones fueron, miedo por ver mucho monos feos y monstruos, terror al pensar que Darth Vadder era deforme y que la máscara se saldría en cualquier momento y total incomprensión de la historia. Lo que si me gustó fue la historia de amor de Leia con Luke y de Leia (si otra vez) con Han Solo, que para mi era mucho más atractivo que Luke, pero no entendía porque era Solo.

2do encuentro cercano: Aproximadamente año 1996. Esto fue cuando remasterizaron la 1era trilogía y la estrenaron en todos los cines del mundo, y vi por primera vez personas disfrazadas en la vía pública. Fui al cine con mi pololo de turno, que presentaba el mismo estado extraño de excitación que vi años antes en mi primo.

Ahí me di cuenta de que Darth Vadder además de tener un caso critico de asma, jamás se sacaría la máscara, me quedé más tranquila, los monos feos no eran tan feos, algunos eran bastante tiernos, como los ewoks y Joda el más sabio de todos demostró al mundo “que el tamaño no importa”. Sino que lo importante es al revés hablar. Lo malo fue que me di cuenta que la historia de amor no era tan linda como yo pensaba, de partida era un trío bien raro, donde uno era el hermano de la princesa y el otro la trataba pésimo. Esta vez tuve mas afinidad con la historia, que era algo así como salvar al mundo y los buenos contra los malos y ganaban los buenos, y el malo era padre del bueno y de la princesa que era su gran amor y hermana…eee algo así…

3er encuentro cercano: Este fue al año pasado nomás, cuando salió la 2 trilogía, o sea 3 más pero que son antes de las 3 primeras, pero más modernas y con efectos más bacanes. (George Lucas tiene que ser muy seco para haber tenido metido al mundo entero por 20 años y que no lo hayan mandado a la punta del cerro). También fui al cine con mi pololo, no el mismo de la otra vez, pero la misma excitación anormal. La gracia de éstas es que el personaje principal es padre del héroe de las 3 primeras, pero no lo sabe! Siguen habiendo monos feo/tiernos/tontos como Jar Jar Binks.

La gracias es que con estas 3 se te aclaran muchas dudas de las 3 primeras y descubres como llegaron a encontrarse los hermanos/ amantes. Y la historia de amor es más normal, trágica, cebollenta y casi imposible. Terminé llorando porque igual te llega tanto sufrimiento y tantas mutilaciones.

En consecuencia la trama nunca la voy a comprender del todo, pero me gustaban los trajes, los peinados y las acrobacias en las peleas y debo reconocer que el sonido de las espadas láser me traer mucha nostalgia. Zzzuummmm, zzzuummm. ¡Aijam yor fader!

AMELIÉ (2001)

Hay películas que te dice más de ti mismo, que el mejor de los sicólogos o tu espejo y que van más allá de sentirse identificado con el personaje. Es lo que me pasó con la película Amelié, una cinta perdida en el mar de películas independientes que por casualidad llegan a Chile, y que tampoco le alcanzó para estar en los multicines gigantes que tenemos ahora. Pero es por su simpleza que encanta, porque nos recuerda que la felicidad está en la cosas simples y que cada uno de nosotros es especial.

Porque si te gusta el olor de la tierra mojada, o meter los dedos en un saco de porotos, esta película te va a encantar.

El título real es "El Maravilloso Destino de Amelié Poulaín", cuenta la historia de una niña que es bastante sola y que ha sido bien incomprendida por sus padres toda la vida por lo que decide irse apenas puede de la casa a un departamento chiquito y viejo pero que arregla muy bien, y consigue un trabajo mediocre en un típico cafecito Francés, donde las personas con las que trabaja vendrían a ser lo más cercano a amigos.

Todos los días para ella son iguales, hasta que encuentra debajo de un azulejo de su departamento una cajita de lata, que perteneció hace mucho años a algún niño que antes vivió ahí. Esto le provoca una emoción que no entiende y decide buscar al dueño de ésta. De ahí en adelante decide que su destino será hacer lo posible para que la gente que la rodea haga realidad sus sueños, así es como empareja a unos amigos del café, y cobra venganza por un pobre trabajador de la verdulería que era victima del mal genio de su jefe y le brinda compañía a un pobre viejo enfermo de su edificio, estas cosas la hacen feliz.

Pero cuando encuentra un álbum con fotos, que coleccionaba un muchacho, Amelié comienza a seguirlo escondida bajo una máscara, dejando mensajes por toda la ciudad. Así termina enamorándose perdidamente de él.

No la voy a contar entera porque de eso no se trata esto, sino de que la vean haber si opinan como yo. Además claro que nos le haría nada de mal tener el Soundtrack que es increíble para escuchar solo.

Y cual es la moraleja dirán ustedes? Bueno puede que no sea ninguna o puede que sea una distinta a la que creo yo, pero en fin. Es que no importan todas las buenas intenciones que tengas en la vida y lo feliz que te haga hacer el bien a los demás. Las cosas comienzan a resultar cuando piensas en ti y comprendes que tu destino no es magia, ni consecuencia de ninguna profecía, sino que uno mismo lo construye atreviéndose y luchando por las cosas que quiere.

Esta película la vi hace tiempo ya, pero vuelve a mi cuando la necesito, cuando pienso que estoy bien sola y que nada sale como quiero, es como la luz al final del túnel, porque cuando terminas de verla te queda una sensación bien calientita de esperanza.